Seguimos con el capítulo 15 de “Inteligencia artificial generativa para gente real. Tu brújula para usarla bien”, una serie semanal para la Cadena Ser, en «A vivir Cantabria», junto a Conchi Castañeda. En este decimoquinto capítulo, tras nuestra última charla, donde descubrimos que la Inteligencia Artificial generativa de imágenes no es un simple «corta y pega» de internet sino un cerebro capaz de dibujar desde cero, hoy quiero dar un paso más.
Quiero que hoy mismo te sientas capaz de convertirte en un pequeño artista digital. No importa si no sabes sostener un pincel; hoy vamos a ver cómo ese «cerebro» de la IA se convierte en nuestras manos y nuestros ojos para transformar la realidad. Se puede escuchar el programa aquí, a partir del minuto 19:42: https://cadenaser.com/audio/ser_cantabria_avivircantabria_20260222_130454_140000/
Conceptos básicos para dominar la imagen generada por IA
Antes de lanzarnos a crear, es fundamental entender qué tareas podemos pedirle a la máquina. Estos son los cuatro pilares que debes conocer:
1. Text-to-Image (De texto a imagen)
Es la base de todo. Tú escribes una descripción detallada —lo que llamamos prompt— y la IA la dibuja. Es como tener a un ilustrador profesional a tus órdenes que plasma cualquier idea en segundos.
2. Image-to-Image (De imagen a imagen)
Aquí no partimos de una hoja en blanco, sino de una imagen previa. Es ideal si tienes una idea visual clara pero no sabes dibujarla bien. Por ejemplo, puedes hacer un garabato rápido de una casa y pedirle a la IA: «Haz que esto parezca una mansión victoriana». La máquina respetará tu estructura pero le dará todo el realismo.
3. Inpainting (Pintar por dentro)
¿Tienes una foto perfecta pero sale una papelera molestando o un extraño al fondo? Con el inpainting seleccionas ese objeto, lo borras, y la IA rellena el hueco de forma coherente con el entorno (hierba, arena, etc.). También sirve para añadir elementos: puedes seleccionar una marquesina de autobús vacía y decirle: «Pon este eslogan en el cartel», y la IA lo integrará respetando luces y sombras.
4. Outpainting (Pintar por fuera)
Esto es, literalmente, ampliar la realidad. Si tienes una foto vertical de un familiar pero la necesitas en formato horizontal, el outpainting imagina qué hay más allá de los bordes. Continúa el paisaje, el cielo o el suelo de forma tan precisa que es casi imposible adivinar dónde termina la foto real y dónde empieza la invención de la IA.
5. Upscaling (Mejora de resolución)
Ideal para fotos antiguas o pixeladas. A diferencia del zoom tradicional que deforma la imagen, la IA puede aumentar el número de píxeles «inventando» los detalles que faltan (textura de la piel, perfiles de montañas, brillo en los ojos) para transformar una foto pequeña y borrosa en una imagen nítida de alta resolución.
Mi herramienta favorita: Nano Banana Pro
Si me preguntáis cuál es la mejor herramienta a día de hoy, lo tengo claro: Nano Banana Pro de Google. Podéis acceder a ella a través de Gemini (buscad el icono pequeño con forma de plátano en el botón de «Crear imágenes») o mediante plataformas como Freepik.
Me encanta por su potencia y rapidez, pero sobre todo por su consistencia visual. Algunas cosas alucinantes que podéis hacer con ella son:
Cambio de estilo: ¿Quieres convertir tu foto de vacaciones en la nieve en una estatua de hielo o en un cuadro renacentista? La IA analiza la imagen y la «vuelve a dibujar» bajo las reglas estéticas que tú elijas.
Integración de personas: Puedes subir hasta 14 fotos de referencia. Imagina que tienes una foto tuya en las pirámides de Egipto y quieres que aparezcan tus familiares contigo aunque nunca hayan estado allí. Nano Banana los integra de forma realista.
Decoración instantánea: Saca una foto a tu salón, sube la foto de un mueble que hayas visto en una tienda y pídele que sustituya el viejo por el nuevo. Incluso puedes pedirle que cambie la iluminación de la escena a «luz de atardecer» o «luz artificial nocturna».
Restauración del pasado: Si tienes fotos antiguas de tus abuelos con rayones o desenfocadas, la IA puede eliminar los daños y devolverles la nitidez en un momento.
IA con «gafas verdes»: Aplicaciones para el planeta
Como sabéis, mi enfoque siempre busca la utilidad social y ambiental. La IA no es solo para hacer fotos divertidas para WhatsApp; es una herramienta de sensibilización brutal:
- Visualizar el Cambio Climático: Podemos usar el inpainting sobre fotos reales de nuestras playas en Cantabria para simular la subida del nivel del mar. Ver tu paseo marítimo inundado impacta mucho más que cualquier gráfico abstracto.
- Rediseñar nuestras ciudades: Podemos coger la foto de una plaza que sea un «secadero» de asfalto y pedirle a la IA que la transforme en un refugio climático, añadiendo árboles, fuentes y pérgolas. Es pasar de la protesta a la propuesta visual.
- Narrativas educativas: Gracias a la coherencia de personajes de Nano Banana, podemos crear cómics educativos donde el protagonista mantenga siempre la misma cara y rasgos en diferentes situaciones y emociones.
Una nota de responsabilidad: Generar imágenes consume mucha energía y agua. No generemos por generar o «por hacer el tonto». Pensemos primero y creemos algo que aporte valor real.
Para saber más: Una lectura recomendada
Si quieres profundizar desde cero, te recomiendo el libro «Inteligencia artificial para ilustradores y artistas», de Domingo Pino (Editorial Parramón). No te asustes por el título; está escrito de forma muy divulgativa, nada técnica, y se lee en dos tardes. Es perfecto para entender qué hay que tener en cuenta al generar imágenes. Además, el autor tiene un canal de YouTube genial llamado ArtePro.
La herramienta es el pincel, pero la intención es siempre vuestra. ¿Te animas a reimaginar un rincón de tu barrio con IA para hacerlo más verde? Si lo haces, ¡cuéntamelo en los comentarios!
¡Hasta la semana que viene!